Body Matters: Living with Art in the Early Modern (Art History 2)

Felix Jäger
Institut für Kunstwissenschaften, Kunstpädagogik und Kunstvermittlung, Kunstgeschichte
2027S, Vorlesungen (VO), 2.0 ECTS, 2.0 SemStd., LV-Nr. S51316

Beschreibung

This series of lectures maps out European artistic cultures from the fifteenth through eighteenth centuries. Conventionally, this period of history is told through the lens of master artists and the ways their creations appealed to the tastes of elite audiences. In contrast, we will consider more broadly how early modern images and objects shaped the experiences of their owners, and how they shared in the ongoing political, social, and spiritual struggles of the time. We will challenge exclusive understandings of the “fine” arts – painting, sculpture, and architecture – by embedding them within wider visual and material cultures and by examining their impact on how people perceived, understood, and acted within their world.

We begin by reflecting on the analytical leverage of the body in current anthropological approaches to the history of art, and then work through four rough thematic sections. In the first three lectures (MATERIAL CULTURES), we examine the interplay of cosmetics and portraiture, the roles of domestic furnishings in everyday life, as well as the fashioning of social and gender norms through dress. We then proceed to consider art's agency in broader political, religious, and social conflicts of the time (VIOLATIONS), by honing in on iconoclastic aggression against artworks, confessional "image wars", as well as artistic framing of warfare and injury. Three lectures (EMBODIMENTS) are dedicated to the emergence of the anatomical eye and the social construction of disability, the artistic policing of emotional cultures, and the manifestations of "fringe" experiences, such as exaltation and madness. In the final two lectures (BODY POLITICS), we consider the entanglements of the body with politics, centering state portraits and representations of non-European peoples, as well as the invention of landscape aesthetics in the context of resource exploitation and colonization.

Moving through both “classic” and lesser-known materials across times and geographies, these lectures critically contextualize early modern art within key historical trends, such as the emergence of modern selfhood, science, nationalism, and imperialism. Through close readings of objects, we aim to cultivate a critical awareness for the material, practical, and embodied dimensions of artworks.

 

SUGGESTIONS FOR PRE-COURSE READING:

Kalof, Linda / Bynum, William (eds.): A Cultural History of the Human Body in the Renaissance. London: Bloomsbury Academic, 2014.

Kümin, Beat (ed.): The European World, 1500–1800: An Introduction to Early Modern History. London: Routledge, 2009.

Prown, Jules David: Mind in Matter: An Introduction to Material Culture Theory and Method. In: Winterthur Portfolio 17 (1982), pp. 1–19.

Richardson, Catherine / Hamling, Tara / Gaimster, David (eds.): The Routledge Handbook of Material Culture in Early Modern Europe. London: Routledge, 2017.

Prüfungsmodalitäten

tbc

Anmerkungen

Lectures will be given in English; questions are welcome in any language.

Schlagwörter

Skulptur, Objekt, Mode, Innenarchitektur, Schmuck, Vortrag, Holzschnitt, Malerei, Design, Drucktechniken, Zeichnerische Techniken

LV-Anmeldung

Ab 01. Februar 2027, 09:00
Per Online Anmeldung

Lehramt: Unterrichtsfach kkp (Bachelor): Wissenschaftliche Praxis: GO: Kunstgeschichte (1-4), VO 067/003.11

Lehramt: Unterrichtsfach kkp (Bachelor): Wissenschaftliche Praxis: FOR: Kunstgeschichte (1-4), VO 067/003.19

Lehramt: Unterrichtsfach kkp (Erweiterungsstudium): Wissenschaftliche Praxis: GO: Kunstgeschichte (1-4), VO 067/003.11

Lehramt: Unterrichtsfach dex (Bachelor): Wissenschaftliche Praxis: GO: Kunstgeschichte (1-4), VO 074/003.11

Lehramt: Unterrichtsfach dex (Bachelor): Wissenschaftliche Praxis: FOR: Kunstgeschichte (1-4), VO 074/003.19

Lehramt: Unterrichtsfach dex (Erweiterungsstudium): Wissenschaftliche Praxis: GO: Kunstgeschichte (1-4), VO 074/003.11

Transformation Studies. Art x Science (Bachelor): Focus! Transformation Areas: Cultural Transformation 162/040.40

TransArts - Transdisziplinäre Kunst (Bachelor): Theoretische Grundlagen: Theoretische Grundlagen 180/003.01

Expanded Museum Studies (Master): Wahlfächer: Kunstgeschichte 537/080.10

Bühnengestaltung (1. Studienabschnitt): Kunsttheorie und Kulturwissenschaften: Kunstgeschichte 542/107.01

Bühnengestaltung (2. Studienabschnitt): Kunsttheorie und Kulturwissenschaften: Kunstgeschichte 542/207.01

Medienkunst: Transmediale Kunst (1. Studienabschnitt): Wissenschaftlich theoretische und historische Grundlagen: Kunstgeschichte 566/108.12

Medienkunst: Transmediale Kunst (2. Studienabschnitt): Wissenschaft, Theorie und Geschichte : Kunstgeschichte 566/208.12

Medienkunst: Digitale Kunst (1. Studienabschnitt): Wissenschaftlich theoretische und historische Grundlagen: Kunstgeschichte 567/108.12

Medienkunst: Digitale Kunst (2. Studienabschnitt): Wissenschaft, Theorie, Geschichte: Kunstgeschichte 567/208.12

Kunst- und Kulturwissenschaften (Master): Wahlbereich 1: Kunstgeschichte 568/005.03

Kunst- und Kulturwissenschaften (Master): Wahlbereich 2: Kunstgeschichte 568/006.03

Cross-Disciplinary Strategies (Master): Studienfelder 1-3: Studienfeld 1: Künstlerische Strategien und Zugänge zu Kunst 569/020.10

Design: Design und narrative Medien (1. Studienabschnitt): Methodische und theoretische Grundlagen: Kunstgeschichte 576/103.02

Design: Design und narrative Medien (2. Studienabschnitt): Methodische und theoretische Grundlagen: Geistes- und Kulturwissenschaften 576/203.02

Design: Kommunikationsdesign (1. Studienabschnitt): Methodische und theoretische Grundlagen: Kunstgeschichte 577/103.02

Industrial Design (1. Studienabschnitt): Kunst- und Kulturwissenschaften - Grundlagen: Kunstgeschichte 580/104.08

Design: Mode (1. Studienabschnitt): Methodische und theoretische Grundlagen: Kunstgeschichte 584/103.02

Design: Mode (1. Studienabschnitt): Methodische und theoretische Grundlagen: Wahlfachpool methodische und theoretische Grundlagen 584/103.80

Bildende Kunst (1. Studienabschnitt): Wissenschaftliche und forschende Praxis: Kunstgeschichte 1-4 (VO) 605/102.10

Bildende Kunst (2. Studienabschnitt): Wissenschaftliche und forschende Praxis: Kunstgeschichte 1-4 605/202.03

Bildende Kunst (2. Studienabschnitt): Wissenschaftliche und forschende Praxis: frei wählbar aus wissenschaftliche und forschende Praxis 605/202.80

Design: Angewandte Fotografie und zeitbasierte Medien (1. Studienabschnitt): Methodische und theoretische Grundlagen: Kunst- und Designgeschichte 626/103.02

Design: Angewandte Fotografie und zeitbasierte Medien (2. Studienabschnitt): Methodische und theoretische Grundlagen: Geistes- und Kulturwissenschaften 626/203.02

Cross-Disciplinary Strategies (Bachelor): Künstlerische Strategien und Zugänge zu Kunst: Grundlagenphase 700/001.10

Cross-Disciplinary Strategies (Bachelor): Künstlerische Strategien und Zugänge zu Kunst: Vertiefungs-/Anwendungsphase 700/001.20

Mitbelegung: möglich

Besuch einzelner Lehrveranstaltungen: möglich