Unverschämte Zeitreisen: „...we need Utopian demands…“

In speziell für Diversität ausgewiesenen Lehrveranstaltungen aller künstlerischen Abteilungen im Lehramt werden Methoden zur kritischen Diversität entwickelt, um Wahrnehmungen zu erweitern sowie Macht- und Dominanzverhältnisse zu erkennen. In diesem Sinne unternimmt die LV Zeitreisen, um künstlerische/edukative Praktiken, Interventionen, Strategien und Kritiken im Feld von Kunst und Design in den Mittelpunkt zu rücken, die heutige Macht- und Dominanzverhältnisse in Frage stellend aufbrechen.

Doch was um in Abwandlung von Sara Ahmed’s Arbeit On Being Included. Racism and Diversity in Institutional Life zu fragen “macht”, bedeutet, verlangt kritische Diversität überhaupt? Kann kritische Diversität verkörpert werden? Wie wird Kunst im hiesigen Kontext gegen den Strich gebürstet, wenn die künstlerischen Positionen derjenigen die vorgeblich Diversität verkörpern in den Mittelpunkt gerückt werden? Was können wir aus der Diskrepanz zwischen theoretischen Diversitätsbekenntnisen und den Kritiken und Realitäten von jenen die Diversität vorgeblich representieren (ver) lernen? Wie verhält sich kritische Diversität zu dekolonialen, queer -feministischen rassismuskritschen, anti-abelistischen, (post)migrantischen Positionen, Forderungen, Theorien, Kritiken und Kämpfen? Wie werden etwa Machtverhältnisse in viel-und gleichzeitig wenig diskutierten Praktiken von “cultural appropriation” in der Kunst reproduziert und was bedeutet tokenism?

Inspiriert vom Gedicht der heute wohl bekanntesten Afro-Deutschen Lyrikerin May Ayim grenzenlos und unverschämt und dem manifesto NOPE von interdiscipinary artist E. Jane (aus dem der LV Untertitel „we need Utopian demands“ stammt), stellen künstlerische Praktiken unapologetischer Unverschämtheiten und utopischer Forderungen einen zentralen Zugang zu kritischer Diversität in Design und Kunst dar. Die LV lädt die Studierenden dazu ein, eigene Praktiken und Werkzeuge des unver-schämten machtkritischen Fragen stellens zu entwickeln und zu bestärken. Damit soll die Werkzeugkiste für das in Frage stellen gegenwärtiger Macht-und Dominanzverhältnisse in Kunst und Gesellschaft erweitern werden.