„Zauberbrechende Positionen in der Kunst“

In einer Zeit in der sich Forschung, akademische Lehre und Kunstproduktion zunehmend an dekolonialen und intersektionalen Diskurse orientieren, ist es dringend notwendig, diesen Prozess nicht nur als intellektuelle Aufgabe zu begleiten, sondern eine Transformation mit tatsächlichen symbolischen und materiellen Schritten und Maßnahmen zu fördern.

Methodisch empfehlen wir unsere Vorstellungskraft von Spellbreak Training* für neue künstlerische Werke inspirieren zu lassen. Dies impliziert Kunst als zauberbrechende Strategie und herausfordernden Raum zu schaffen, in dem wir den Bann einer herrschenden normativen Lebensform und Weltanschauung brechen.

Um einen eurozentrierten, rassistischen und anthropozentrierten Bann mit kunstbasierten Praktiken aufzuhalten zu können, bedarf es daher nicht nur einer Hinterfragung von hegemonialer Geschichte und Canons, sondern auch eine Erprobung neuer Formen des gemeinschaftlichen Handelns und gegenseitiger Verantwortung.

In diesem Seminar lernen wir einige wichtige Positionen kennen, die versuchen, diesen sogenannten „Bann“ mit antirassistischen und dekolonialen Perspektiven der Kunst und ihrer Vermittlung zu brechen, indem sie die Ziele, Interessen, Methoden, Arbeitsprozesse und die Ethik der Kunst selbst – innerhalb und außerhalb des institutionellen Raums – hinterfragen. 

*Das kollektive Konzept von Spellbreak Training (von Luiza, Femke und Ailie) entstand im Kontext der Bemühung um eine bewusste Nutzung der Cloud und um eine Abkehr von Monopoltechnologien darin. Mehr unter der wiki von The Institute for Technology in the Public Interest: https://titipi.org/wiki/index.php/Spellbreak_training

Regelmäßige und aktive Teilnahme (80%).