Perspektiven der Malerei

Im Mittelpunkt dieses Kurses steht das Experimentieren mit Perspektiven, die als Ausgangspunkt für künstlerisches Arbeiten dienen. Perspektive wird dabei nicht nur als formales Mittel zur Darstellung von Raum verstanden, sondern auch als methodischer Zugang, der es ermöglicht, unterschiedliche Blickwinkel und Positionen einzunehmen.

Es geht darum, Perspektivwechsel sowohl im praktischen Arbeiten als auch im Denken zu vollziehen – sei es in der Wahl des Malmaterials, der Technik oder in der Auseinandersetzung mit historischen und aktuellen Kontexten der Malerei. Künstlerische Produktion erfolgt nie im Vakuum, sondern immer in einem historischen und gesellschaftlichen Kontext, der kritisch reflektiert werden will.

Im praktischen Teil des Seminars werden verschiedene Maltechniken vertieft und ausprobiert, das Malen nach Beobachtung, die malerische Erfassung von Licht-, Schatten- und Farbwirkungen und die Organisation des Bildraums geübt. Der Dialog mit Gegenwartskunst sowie Kunstgeschichte wird dabei stets miteinbezogen und anhand von Beispielen damit praktisch und dialogisch experimentiert.

Ein zentraler Bestandteil des Seminars ist die gemeinsame Besprechung und Betrachtung der im Kurs entstehenden Arbeiten. Diese kollektiven Reflexionen bieten Raum für den konstruktiven Austausch von Erfahrungen, Wahrnehmungen und die Weiterentwicklung von Ideen und geteilten Perspektiven.

Prüfungsmodalität ist die regelmäßige Teilnahme und die Präsentation der im Kurs entstandenen Arbeiten.

Die Teilnehmer*innenzahl ist begrenzt auf 15 Personen.