Back to basics:

In diesem Seminar schauen wir uns (endlich) einmal die "Basics" des Romanschreibens an und vertiefen das 1x1 des Handwerks, damit wir es für unsere Texte verwenden und/oder wieder verwerfen können.

- Was ist eine Erzählung? Und wie füge ich sie in eine Dramaturgie ein?

- Was ist mein Stoff und wie recherchiere ich richtig?

- Was ist mein "Setting", meine "Diegese", welche Gesetze gelten hier?

- Wer sind meine Figuren, wie schreibe ich sie, was muss ich über sie wissen, wie reden sie?

- Wer sind meine Protagonist*innen und müssen sie sich wirklich "entwickeln"?

- Was bedeutet "Inhalt bestimmt die Form"? Wie soll das gehen?

- Und wenn ich experimentell schreiben will? Brauche ich das alles überhaupt?

 

Wir werden uns Primärtexte anschauen, wahrscheinlich von Yade Önder, Tore Renberg, Fjodor Dostojewski, Arundhati Roy, Saša Stanišić, Vladimir Nabokov und Nora Osagiobare.

Außerdem gehen wir in Sekundärtexte, die das Ganze durch eine systematische Linse betrachten: Von der Erzähltheorie (Martínez/Scheffel), über die Frage, wie Romane entstehen (Siblewski/Ortheil), bis hin zu Saunders' Kurzgeschichtenpädagogik und dem Klassiker des Drehbuchschreibens, "Story" von McKee.

Über regelmäßige Übungen lernen wir systematisch, klassische narratologische Grundprinzipien anzuwenden und umzulenken.

In diesem Seminar soll gelesen, analysiert, diskutiert und experimentiert werden.

Regelmäßige Anwesenheit, konzentrierte Teilnahme, ein Lesen der Texte zu den Terminen, das Schreiben von Übungen, das Diskutieren, eine kleine Präsentation und Pünktlichkeit werden zusammengenommen als Prüfungsleistung bewertet.